Анализ рынка недвижимости
Квартиры, городская недвижимость

В его альбоме — работы, сделанные карандашом, ручкой и вырезанные из картона. Отрицая технологический прогресс, художник и дизайнер Геннадий Якшин эскизы делает от руки. Одна из его графических работ висит в пятизвёздочном отеле в Алуште.

- Какое направление в дизайне вам ближе?
— Я ортодоксальный дизайнер. Я не стараюсь следовать технологии, потому что нет смысла. Для меня дизайн — это хобби, а основное занятие — это скульптура, живопись и немного графика. Плюс ко всему делаю плоскорельефные «штучки» для интервера, пространства, экстерьера.
Первая работа выполнена в плоской графике. Это был 1973 год. В школе меня «припахали» оформлять кабинет.
Затем я развивался, прошёл все стадии, получил инженерное образование. Я считаю, что дизайном должен заниматься человек, который имеет инженерную подготовку. Здесь надо понимать механику, а может, и электронику, иначе это не дизайнер, а бутафор, обычный в упаковщик. А всё потому, что дизайн — это в первую очередь мысль, технологическое изменение, а уже потом красота. У нас же под дизайном понимают красоту и украшательство.
- Как вы попали в союз дизайнеров Севастополя?
— Меня приглашали в союз, но я всячески отказывался. Мы создали свою федерацию художников-абстракционистов в Севастополе. Кстати, скоро абстракционизму исполняется 100 лет. Мы готовимся к этому событию. У нас раз в два года в Художественном музее имени Крошицкого проходит биеннале абстракицонизма.
— Есть ли в интерьере главная деталь, над которой работать нужно более кропотливо ?
— Самое главное в интерьере
— это наполнение. Сама архитектура, «функционалка» — это очень важно, но это не основное. Человек должен сделать функциональную часть такой, чтобы не замечать её в быту. Тогда она правильная и гармоничная. А если он сталкивается с какими-то раздражителями, нужно что-то совершенствовать.
— Есть такая поговорка -«сапожник без сапог». А к вам она относится?
— Я свой дом вообще никак не декорировал. У одного дизайнера, который занимается светильниками, спросили: «Какие у вас светильники в доме?» Он ответил: «Обычные лампочки висят». А ведь он всемирно известный дизайнер.
Тут сказывается нехватка времени и приоритет: «На чём остановиться?». Голова полна идей, и выбрать конкретную не представляется возможным. Можно сделать интересно, но это влечёт за собой массу времени, личного и рабочего. Я считаю, что лучше его направить на картину.
— В каком направлении живописи вы работаете? У вас есть своя тема?
— Тема «аддукты» — это моя авторская находка. Аддукты существовали до меня. Это что-то противоположное продуктам. Аддукт — нечто, находящееся в движении. В химии это сложные соединения, которые постоянно меняются. Просто с латыни это слово переводится как «движение». Я воспринимаю свою тему как вкусовую характеристику, которая является продолжением постфутуризма. Футуризму тоже скоро будет 100 лет. «Аддукты»
— тема хорошая, её открыли, но никто не занимается ею. Я решил её развить.
— Что вы хотите донести до зрителя своим творчеством в этой теме?
— Это то, что мне нравится. Я ничего не хочу донести. Существует мнение, что гениальному произведению требуется гениальный зритель. Да, но таких мало. В сфере дизайна интерьеров раз в десять лет появляется
тот заказчик, который в принципе готов принять тебя таким, каким ты себя позиционируешь, и помочь в решении интерьера. Как правило, это малобюджетные проекты, но это не значит, что они ущербные какие-то. Здесь мысль читается и довольно-таки неплохо выглядит тема.
Сейчас тенденция такая печальная: почти каждый заказчик считает себя начинающим или законченным дизайнером, который вправе говорить проектировщику, как надо что-то сделать. Даже не на уровне исходных данных, а уже преподносит что-то как некую идею. Грустно.
— Как заказчики вас находят?
—Знаете, я как-то давал рекламное объявление в газете, но никто так и не позвонил. Я считаю, реклама по сути бессмысленна в моём деле. Меня, как говорится, «передают из рук в руки».
— Свой авангардизм в живописи вы переносите в дизайн интерьера?
— Я в принципе себя не навязываю заказчику. По сути, популярных стилей и направлений немного, их можно на пальцах пересчитать. Человек может выделить из списка то, что ему нравится. Но индивидуальность каждого заказчика, его особенности приводят к тому, что интерьер в одной и той же теме выглядит по-разному. Люди ведь между собой в принципе похожи: руки, ноги, голова. При этом они отличаются. Может, за счёт этого человек по профессии дизайнер всегда будет в работе, ему ничто не угрожает. А к непониманию нужно относиться с пониманием.
— Вы на компьютере работаете?
— Нет, я рисую от руки, занимаюсь антидизайном, работаю вживую. Весь проект на листочке. Я стараюсь заказчику всю документацию не давать, чтобы он
не корректировал, потому что я и так максимально учитываю его пожелания.
— Можно ли хорошо заработать на дизайне?
— На дизайне и на картинах состояние сделать можно. Практический дизайнер — это нечто особенное, как в экономическом, так и в социальном плане. Он как лампочка. Она светит, на ветру качается. В принципе, заработать можно… на горшок или какие-то маленькие радости.
— Всегда ли заказчик полностью доверяет вашему вкусу в дизайне интерьеров?
— Я всегда задаю заказчику два вопроса: о том, доверяет ли он мне и как он вышел на меня. Если мы находим общий язык, я просто работаю, он полагается на меня, и так движемся дальше. Нет смысла тратить энергию на пустую подачу, я всё равно потом свои проекты выбрасываю, их моральный износ —три-пять лет. Спустя этот период времени всё смешно выглядит. Хотя, в принципе, достойно, но нужно что-то новое делать.
— Геннадий, а что бы вы посоветовали начинающим дизайнерам? Как выбрать правильный путь?
— Это, в первую очередь, самообразование. И не надо останавливаться. Главное — поднять инженерную тему. Однако если ты не пресс-дизайнер, где работа проходит на уровне книжной графики, а там свои законы построения, а всё-таки занимаешься кинематикой и средой обитания, то надо «париться». Потому что это, прежде всего, безопасность человека. Нужно, чтобы он остался жив, чтобы не упало на него ничего.
Однако, в принципе, информация может быть тоже опасна. Ведь есть объекты на созидание, на разрушение, а есть нейтральные. Всё зависит от подготовки.
Валерия Прис